Ich arbei­te an unse­rem Mar­ken­zau­ber-Frame­work und habe gevi­be­codet.

Wes Ander­son ist ein US-ame­ri­ka­ni­scher Regis­seur mit klar erkenn­ba­rem Stil. Man erkennt sei­ne Fil­me nach weni­gen Sekun­den.

Wer er ist

Gebo­ren 1969 in Hou­ston. Bekannt seit „Rushmo­re“ (1998). Inter­na­tio­na­le Durch­brü­che: „The Roy­al Tenen­baums“, „The Grand Buda­pest Hotel“.

Sein Stil

Stren­ge Sym­me­trie. Feste Bild­ach­sen. Prä­zi­se Kadrie­rung. Jede Ein­stel­lung wirkt gebaut, nicht gefun­den. Far­ben fol­gen kla­ren Palet­ten, oft Pastell.

Figuren und Ton

Skur­ri­le Cha­rak­te­re mit trocke­ner Spra­che. Emo­tio­nen blei­ben kon­trol­liert, fast unter­kühlt. Humor ent­steht aus Timing, nicht aus Poin­ten.

Erzählen

Kapi­tel­struk­tur. Off-Kom­men­ta­re. Typo­gra­fie als Gestal­tungs­ele­ment. Musik kura­tiert wie ein Mix­tape, oft 60er- und 70er-Jah­re.

Warum er relevant ist

Ander­son zeigt, wie kon­se­quen­te Form Bedeu­tung trägt. Stil ist hier kein Schmuck, son­dern Struk­tur. Das macht sei­ne Fil­me unver­wech­sel­bar und lang­le­big.

Ja — genau, die legen­dä­re japa­ni­sche Künst­le­rin mit den end­lo­sen Punk­ten, Spie­gel­räu­men und Kür­bis­sen ist aktu­ell in der Fon­da­ti­on Beye­ler in Rie­hen (Basel, Schweiz) mit einer umfas­sen­den Retro­spek­ti­ve ver­tre­ten.

Was geht da ab

• Die Aus­stel­lung läuft vom 12. Okto­ber 2025 bis zum 25. Janu­ar 2026. delartemag.com+3fondationbeyeler.ch+3fondationbeyeler.ch+3
• Es ist die erste gros­se Retro­spek­ti­ve von Kusa­ma in der Schweiz — mit Wer­ken aus über sie­ben Jahr­zehn­ten ihres Schaf­fens.
• Gezeigt wer­den: iko­ni­sche Wer­ke (z. B. Kür­bis­se, Punkt­e­instal­la­ti­on), frü­he Arbei­ten, eini­ge Stücke, die bis­lang noch nie in Euro­pa zu sehen waren, sowie neue Pro­duk­tio­nen inkl. einer ihrer berühm­ten „Infi­ni­ty Mir­ror Rooms“.

Yay­oi Kusa­ma fas­zi­niert mich, weil sie seit Jahr­zehn­ten kon­se­quent das­sel­be The­ma neu erfin­det: Wahr­neh­mung, Wie­der­ho­lung und Selbst­auf­lö­sung im Raum. Ihre Arbei­ten sind radi­kal per­sön­lich und zugleich uni­ver­sell. Sie zeigt, wie man aus einer inne­ren Obses­si­on eine glo­ba­le visu­el­le Spra­che for­men kann – das ist pure Mar­ken- und Iden­ti­täts­kunst.

Gen­dern ist in – (theo­re­tisch) zurecht, aber prak­tisch nutz­los! Eines ist klar: «Schau­spie­ler», «Sie­ger» und «Red­ner» sind höch­stens höchst theo­re­tisch gen­der­neu­tral. Als Wort­ar­bei­ter (!) ist mir schon aus pro­fes­sio­nel­len Grün­den dar­an gele­gen, dass Wor­te genau bere­chen­ba­re Reak­tio­nen in den Emp­fangs­hir­nen aus­lö­sen. Durch das, in der Deut­schen Spra­che unglück­lich gewähl­te, gene­ri­sche Mas­ku­li­num, fehlt uns tat­säch­lich die Mög­lich­keit sol­che Funk­tio­nen oder Grup­pen kor­rekt zu benen­nen. Dar­um ist Gen­dern nicht die rich­ti­ge Lösung. Wenn ich von «den Kun­den» spre­che oder schrei­be, mei­ne ich nicht die Kun­den und Kun­din­nen, son­dern ihre Mas­se, ihre Gesamt­heit, ihr Dur­schnitt. Kun­din­nen und Kun­den ver­hal­ten sich näm­lich ziem­lich unter­schied­lich – wer’s nicht glaubt soll mal mit dem andern Geschlecht durch das Ikea schlen­dern. Any­way… der Kun­de, der Poli­ti­ker oder der Ver­wal­tungs­rat sind wich­ti­ge Grup­pen und Funk­tio­nen, die ich ger­ne kor­rekt adres­sie­ren möch­te. So dass man sich weder auto­ma­tisch einen Typ im Anzug vor dem Auto­haus, noch eine Grup­pe älte­rer weis­ser Män­ner in Grup­pen­bild­auf­stel­lung vor Augen hat.

Ich brau­che eine gen­der­neu­tra­le Form, die ein­deu­tig klar­stellt, dass ich die Grup­pe mei­ne und nicht die höchst indi­vi­du­el­len Wesen – die zudem weit dif­fe­ren­zier­ter daher­kom­men als dass es mit einem simp­len :innen zu erle­di­gen wäre.